从诗到词（十九）

作者：江南雨

整理：兰若 风竹秋韵

咱们接着再讲两首清真的小令。第一首是他的少年游（并刀如水，吴盐胜雪）

少年游（周邦彦）

并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙。锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙。低声问：向谁行宿？城上已三更。马滑霜浓，不如休去，直是少人行。

头两句是个对仗。“并刀如水”，并刀，山西的并洲，过去生产的刀特别好特别快，所以并刀很闻名。“吴盐胜雪”，吴地产的盐，特别白。“纤手破新橙”。纤手，肯定是女人的手。她在用并刀去切新鲜的橙子。吃橙子的时候要沾一点盐，这样吃起来更甜。“锦幄初温”，锦幄，这里代表女人住的屋子，初温，温度刚刚升起来。“兽烟不断”，兽烟，过去点香燃的烟，是放在一个兽型的容器里，所以叫兽烟。然后“相对坐调笙”。上片说了两件事，一件事是纤手破新橙。铺垫是个对仗。然后“锦幄初温，兽烟不断”又是一个对仗，下边又跟出来一个结果：“相对坐调笙”。

我们注意这种句子的结构，前边两个对仗就像是两块垫脚石，后边一句是这两个对仗得出的一个结果。就像一个建筑一样，两个托起一个，两个托起一个，然后这两个连续在一起，时间地点人物事件大概环境就都有了，就是说上片该有的道具都有了。用六个小短句，都交待完了。

下片说“低声问”：谁在问，肯定是女子在问，她问：你今天晚上到底要住谁家去呀？这里稍微交代一下，作品里的这个男人，不一定是作者自己，因为它毕竟是文学作品。这是第一。第二，这个男人肯定是这个女人的情人。而且情人还不止一个。然后她说“城上已三更”。城上已经敲完三更鼓，而且“马滑霜浓”，因为路滑，马可能不大好走，霜也很重，夜深了，外边天气很冷，“不如休去”，干脆你别走了吧。直是少人行。那么这个字，我始终没搞明白，是少（四声）人行还是少（三声）人行。因为两种读音都可以解释，少人行，意思就是今天你就像个年轻人一样孟浪一回吧，不要那么拘谨，你就住这吧。这是一种理解。还有一种理解是，现在外边已经马滑霜浓，街上行人都很少了，你干脆就别走了吧。

内容讲了一对男女的幽会，它没有用更多的语言来写柔情蜜意，而是先交待两个情节：纤手破新橙，相对坐调笙。整个下片就是一个问话，把这两个人的柔情蜜意，尤其是这位女子对这位男子的爱，这种委婉曲折的心境，写得很深很细致委婉，把这个女子的心理活动描写得很细致周到。

我们前面曾经说过，小令到了清真这里呢逐渐地往细里走，不像纯北宋的词，劈空而来的那么几句。这里他开始刻意地去经营去安排，你看的时候就象看短剧一样，很细腻委婉，这是他的特点。那么这种细腻特点，就逐渐地为长调全面细致的铺排做准备。为什么我挑这首词呢？一方面这首词确实在清真词里很有名。另一方面，他虽然写的是艳词，但是他从艺术手法上已经远远不同于花间词初始的那种写法。大家可以认真去体会。

然后我们下边再看一首他的玉楼春。

玉楼春（周邦彦）

桃溪不作从容住，秋藕绝来无续处。当时相候赤阑桥，今日独寻黄叶路。烟中列岫青无数，雁背夕阳红欲暮。人如风后入江云，情似雨余粘地絮。

玉楼春我们前边也讲过一首，它有八个七言的律句组成，分为上下两片，格式是律句格式，但是它是词的味道。这首词也是一个感情词，它写一个男人和一个女人，曾经有过一段美好的相遇。然后在分手之后产生一种怀恋之情，这种怀恋之情，又若有若无地加上一点人生的境遇和感慨。

“桃溪不作从容住”，桃溪用了个典，就是说，当时他在桃溪这个地方曾经遇到一个神仙一样的女子，他们有过一段时间的共同生活的经历，但只是暂时的那么偶一相逢。这是写什么？是写过去相遇时候的那一段时间。下一句“秋藕绝来无续处”。秋藕，秋天的藕，俗话说藕断丝连，那说明感情还有。但是断绝了没有地方可以把它接上，说明爱情已经结束了。然后下边两句是对前边这两句的继续描写，第三句是接第一句，“当时相候赤阑桥”，那时候我在赤阑桥那里遇上你了，赤阑桥是桃溪那个地方的一座桥。但是“今日独寻黄叶路”。今天我一个人又重新来到这里，那个女子已经不在了。这两句是对仗句，一边对一边互相联系，这个结构从容不迫，井然有续。

下片就是现在，在这个赤阑桥上，一边回忆过去，一边看着眼前的景色，叙述自己当时的这种心情和境遇。说“烟中列岫青无数”，岫，本来是指山洞之类的。岫云，山洞里飘出来的云叫岫云，那么这个岫，其实就是指山。青山隐隐烟雾蒙蒙。然后“雁背夕阳红欲暮”。那夕阳返照在雁背之上，只是微红的那么一点，而且很快就会落下去，就是那么一点点短暂的残存的美丽。这种朦胧和这种短暂的美丽，就把当时那种巧遇，那种短暂而美好的回忆以及眼前的迷茫交织在一起了。

下边用两个比喻来说，“人如风后入江云”，当时和他相会的那个人就像是风后的入江云一样，无影无踪了。那么“入江云”三个字，有意无意之间又用了高塘云雨的那个典故，形容这个女人就像仙子一样。楚襄王那个典故的女人是仙女姚姬，而桃溪赤阑桥这个典，他用了刘阮遇仙的故事，也是仙女，所以这两个比喻前后是一致的。我们假设比喻，前边用仙女，后边用当炉的典故，这样合适不合适呢？那肯定就不合适。因为当炉是人间故事，而那个是神仙故事。所以两个典用在一起要一致，要有内在的联系。然后他说情，“情似雨余粘地絮”。就是说现在我的心情，就象是雨后粘在地上的絮一样。虽然它很微茫，风吹也可以走，但它还是若即若离的连在一起。这个雨后粘地絮和那个秋藕绝后有某种相似之处。下片虽然是先写景后写心情，但是你看烟中列岫是什么？是我现在的这种情绪，雁背夕阳是她当时的那种相遇的那种短暂时光，人如风后入江云，入江云也是她的形象，情似雨余又是现在的我，你看“她”和“我”来回交织，可是情绪特点、脉络又很清晰，这种结构也是清真词最擅长的。我觉得清真词最擅长的就是结构，他的结构千变万化，但是井然有序，思路非常清晰。

我们学词有很多办法，不管是小令还是长调。但我的感觉是从清真入手，你就会有一个“清”字，这个清是清晰的“清”，笔下就不会乱。掌握章法结构，是学词的第一大难关。很多人学词学不进去，就这一难关，阻挡了百分之八十的人。都是漂亮句子，读起来铿锵有力，挺好的，就是章法结构混乱，想到哪说到哪，前言不搭后语，到底写什么呢？搞不懂。如果把这一关过了，你的词大致离及格不远了，剩下的其他一些技巧手段，相对来讲要比这第一关容易些。因为你的技巧手段在诗里掌握了一些，但诗的结构简单，而词的结构复杂。你看这首小令的结构已经比较复杂了。如果你小令能掌握到一定程度，那么将来再学长调的时候，觉得它的结构就简单，就像山间流水一样，它是有迹可循的，沿着那一条路线不断地流。不管它中间拐多少弯，分多少支叉，最后，该归主流的归主流，该归大海的归大海，走向非常清晰。但是如果小令你就看不明白，四拍、六拍都搞不清楚，将来八拍十拍，再加上双曳头，三片四片那就更乱套了，所以我选清真包括前人的那些词，重点都是从章法结构入手。

除了他们这些词之外，还有很多优秀的小令，大家可以自己去看。我举例的这些词你都搞清楚了之后，主要的东西就应该可以掌握。

我们下边再讲几首白石词。清真是小令和长调兼善，那么白石绝不亚于他，他应该是南宋第一大家，我们先看白石的这一首点绛唇。

点绛唇•丁未东过吴淞作（姜夔）

燕雁无心，太湖西畔随云去。数峰清苦，商略黄昏雨。第四桥边，拟共天随住。今何许？凭栏怀古，残柳参差舞。

“燕雁无心”，第一个字“燕”读平声，指燕山山脉、燕京这一带。所谓燕雁无心，就是说北方的大雁它是不懂人心的，为什么这么说呢？“太湖西畔随云去”。从太湖西畔向南飞过去了，随着袅袅的白云越飞越远，它无心眷顾于我，自己就飞走了，没有一点留恋。这是一种莫名的愁苦，是一种比较落寞的情怀。下边他又说了“数峰清苦”，数峰就是隐隐约约的几座山峰。你看“清苦”二字，山峰怎么清苦呢？清还好理解，怎么苦？下边“商略黄昏雨”。“商略”两个字又下得非常奇特，一般人不太容易下这样的字。所以白石词的第一特点，就是他下的字和语言与别人不一样。但他这样写了你还觉得很通顺。而且还别有一种味道，有人说白石的词，清空骚雅，骚雅好理解，其实就是文雅，诗味词味纯正而且特别有文采。还有人说白石的词有一股清刚之气，在清的基础之上还有一种刚，但这个刚和苏轼的那种豪放，和辛弃疾那种沉郁顿挫，又不一样。这是白石的特点。我们在读的时候，自然要根据前人的评论，用你自己实践中的理解去细加体会，为什么前人说白石的词清刚、清空骚雅。今后在不断的讲解当中，尽可能地把这个特点给大家点到。

“第四桥边”，第四桥，就是太湖旁边的一座桥。这个桥，据说是根据它的泉水如何而排为第四，称为第四桥。其实象这种第四桥边，完全可以用某某桥的名字来代替，为什么不用这个名字来代替呢？极有可能是因为音韵的关系，比如平仄或是其他某种关系。这种代替，不能乱代替，比如第二泉、第三泉，这都是有说法的，都是被人认可的。下边他说“拟共天随住”。天随就是天随子陆龟蒙。陆龟蒙是一个有点像隐士像神仙似的人物，他的性格特点和白石非常接近，白石一生对陆龟蒙这个人非常赞叹，非常景仰。他有很多诗词写到天随子，表达一种什么心情呢？就是说“我”的心和古人的心是一致的，有一种想要追随，但是又苦恨生不逢时的慨叹。那么“今何许”？这个天随子今天在何处呢？或者说这种情怀“我”到哪里才能找到呢？所以他下面说“凭栏怀古，残柳参差舞”。这四个字等于交代了这首词的作意，也就是中心点。

这首词有很多特点，首先是从用语上，我们刚才说了一下。再看他心境的描写，凭栏怀古是直说了一句，算是个赋笔，其他的有景物描写，有心境描写。他真正描写的句子，你看“数峰清苦，商略黄昏雨”，这是一种直接的描写。“残柳参差舞”也是直接的景色的描写。但是缔造出的一种伤怀、无奈、空旷高远的情怀，对古人的那种追想追忆，在这里就都表现出来了。另外有人还说白石精通音律，他的“第四桥边”中的“第四”，“残柳参差舞”的“参差”，都是暗含着某种音节，暗含着某种音韵的美。像这样的句子这样的用字在白石的句子里可以经常看到。

然后我们再看一首姜夔的鹧鸪天（己酉之秋，苕溪记所见）。这是一个赠人的题材，而这个人并不是一个熟悉的人，是萍水相逢的人。这种题目有两个特点，第一有应酬的性质，第二，又不完全是应酬，它有自己的某种情怀，以及对主人公同情或者由对她的同情再加上自伤身世，是一种复杂的情怀。看这首词，除了欣赏他的技巧之外，类似于这样的词该怎么做，从中可以得到很多启发。

鹧鸪天•己酉之秋苕溪记所见（姜夔）

京洛风流绝代人，因何风絮落溪津。笼鞋浅出鸦头袜，知是凌波缥缈身。红乍笑，绿长颦，与谁同度可怜春。鸳鸯独宿何曾惯，化作西楼一缕云。

这首词他写什么呢？第一句就看出来了，“京洛风流绝代人”，京洛就是京都。什么样的人才能风流呢，一定是那种比较有名的人。从这个句子看，这个人，极有可能是个妓女，当时在她的那个行业里，可能是个明星。所以说她是京洛风流绝代人，风流绝代不仅说这个人很美丽。更主要的是她名声大。但是“因何风絮落溪津”。现在见到她，不是在她最得意的时候，是在她落难的时候。过去很风光，现在门前冷落鞍马稀。这两句很好理解。然后“笼鞋浅出鸦头袜”，笼鞋，就是那种脚面露的比较多的鞋，袜子是鸦头袜，鸦头袜，好象是脚套进去，趾头可以分开的那种。那么从她的穿戴上猜出来，“知是凌波缥缈身”。那我们看前四句也很有特点，京洛，点出她过去生活的地方不是一般的小地方。但如风絮一样落溪津。溪津，就是那种比较偏僻一点的地方了。你看这个比喻，他没有直笔，用暗笔像象借代一样就把它点出来了，笼鞋浅出鸦头袜，这是一个具体的描写，从这个描写可以知道，她是凌波缥缈身，就像仙子那样美丽那样飘渺，即使在人生不如意的时候，她这种江湖的漂泊也像凌波仙子一样。你看这样的句子，送谁谁不高兴啊，都是溢美之词。但是你觉得写得过了吗？有没有让人呕吐恶心的那种感觉呢？没有。非常得体。语言用的非常适度。

下片开始写她的一个表情。“红乍笑，绿长颦”，红，指朱唇，笑是短暂的，所以是乍笑。绿长颦，绿，指眉毛。长颦，是长蹙，长时间地皱着眉头，说明乍笑也是强作欢颜，而实际境遇并不好。这六个字概括了眼前这个人的境遇。然后下边用一个情谊深重的问讯语言，“与谁同度可怜春”。这句话明显是从东山那首青玉案里化来的。意思其实完全一样。只是换一种笔法。放在不同的词里边，表达的意义是完全一样的。为什么这么说呢？因为东山词在前，早他好几十年，这里有个传承关系。这是无疑问的。下边又用一种猜测的语气，说“鸳鸯独宿何曾惯”，说明过去她也有自己相知相爱的人，但是现在一个人漂泊，肯定不习惯吧？其实就是一种同情和安慰的话。“化作西楼一缕云”。就像神仙一样，一会儿在这里，下一刻不知道又要漂泊到哪里。本意是写她身世不可定，命运之不可预知。但是又用了一个美丽的比喻。有意无意之间，又化用了上边清真词里入江云的意思。同样是一个云，这一个云字大致是一个典，取意也大致相同。总之是把她往好里描写，但是命运又是这样不好。这首词作为一首应酬词。从设喻，下笔，遣词，造句，一直到他的情绪，都很得体。他不是一见之后，就谄媚阿谀奉承，然后写几句肉麻的话赠给你。而是有一种真情在，这种真情就是对主人公的同情。一方面是欣赏，这种欣赏是出自真心的一种敬重的欣赏。另一方面是同情。而这种同情为什么会感人？这里多多少少要有作者自己的身世境遇在里面。他不一定是说自己和这个女子一样漂泊，而是某种心境相同，都是在这样的一种环境里，自己有某种无可奈何的境遇，这种悲愁是相同的，所以才产生这种感觉。大家在写作时，遇到不同的题材不同的内容怎么去安排，我们可以从这首词的思路上去借鉴。